莎士比亚四大喜剧之一读后感
书籍可以充实人的精神世界，有了书籍，人才会有文化;有了书籍,人才有各种看法和观点;有了书籍，人才不会如同行尸走肉。下面是小编给大家整理的莎士比亚四大喜剧之一读后感5篇,希望对大家有所帮助。
莎士比亚四大喜剧之一读后感1
上次读莎翁，还是少年时。那时候被仲夏夜里精灵古怪的小仙子逗得乐不可支，也为差点掉了一磅肉的威尼斯商人担心不已，惊叹于作者瑰丽的想象力。今日再读莎士比亚，更能领会到阅尽人生百味的作者，通过不朽的戏剧向我们传达的文学之美、生活之美。
《仲夏夜之梦》是喜剧中的经典。雅典统治者提修斯公爵要举行盛大的婚礼，而他的臣民，黑美霞和莱散特，海冷娜和第米屈律斯两对年轻的男女，却因为爱不可得而惆怅不已。为了追求自由的爱情，他们相约逃离雅典，在仲夏夜的森林里，被闹矛盾的仙王仙后和调皮的小仙子捉弄。用神奇的爱懒花的汁液，小仙子乱点鸳鸯谱，让原本痴情的年轻人移情别恋，闹得啼笑皆非。美丽的森林里，现实、神话与梦幻融合交织，妙趣横生，充满了诗情画意。
《威尼斯商人》讲述了商人安东尼奥为了帮助好友巴散尼奥向鲍细霞求婚，不惜用自己身上的一磅肉作担保向犹太商人夏洛克借债，而乔装成律师的鲍细霞在法庭上与夏洛克斗智斗勇，救出了命悬一线的安东尼奥。作品歌颂了无私的友谊和爱情，但对于反面人物夏洛克也不是全面否定，而是写得可恨又可怜。夏洛克的控诉体现了当时犹太人被歧视、被迫害的社会现实：难道犹太人没有眼睛吗?难道犹太人没有五官四肢、没有知觉、没有感情、没有血气吗?你们要是用刀剑刺我们，我们不是也会出血的吗?你们要是用毒药谋害我们，我们不是也会死的吗?那么要是你们欺辱了我们，我们难道不会复仇吗?这血泪的控诉反映了受难民族的悲鸣之声，也使得这部喜剧具有不同寻常的历史意义和警示意义。
《皆大欢喜》和《第十二夜》讲的都是爱情故事，女扮男装的罗瑟琳和薇娥拉分别是两剧的女主角，都因为家中遭遇不幸而流落在外，她们既优雅美丽，又独立坚强，勇敢地追寻着正义和爱情。在人物刻画上，这两部戏剧描绘了许多有血有肉的人物形象，尊贵的公爵、忠心耿耿的大臣、滑稽的小丑、钻营的管家每个人都丰满鲜活、个性分明。书中还充满了很多带有哲学色彩的思辨。比如，写到公爵在森林中的流放生涯时，公爵说：那冬天的风张舞着冰雪的爪牙，发出暴声的呼啸，即使当它砭刺着我的身体，使我寒冷而抖缩的时候，我也会微笑着说，这不是谄媚啊，它们就像是忠臣一样，谆谆提醒我所处的地位。逆运也有它的好处，就像丑陋而有毒的蟾蜍，它的头上却顶着一颗珍贵的宝石。溪中的流水便是大好的文章，一石之微，也暗喻着教训。
莎翁戏剧之所以刻画入微、凄婉动人，思想性艺术性并存，与他本人的人生经历有很大关系。莎士比亚小时候家境殷实，但十多岁时父亲生意破产，他便被迫离开学校，自谋生路。他当过肉店学徒，也曾在乡村学校教过书，到伦敦后在戏院做杂役，跑龙套。生活的磨砺使他阅历了人间冷暖，对社会和人性有了敏锐的洞察力，也成为他戏剧创作的不竭源泉。
而我们今天能够读到精良的莎翁剧作译本，则要感谢著名翻译家朱生豪，一名生逢乱世、才华横溢却又英年早逝的青年才俊。朱生豪生于1912年，大学毕业后在上海世界书局担任英文编辑，1936年翻译完成第一部莎翁戏剧。当时日本侵略，战火纷飞，翻译工作难度可想而知。他在自序中写到，历年来辛苦搜集之各种莎集版本，及诸家注释考证批评之书，不下一二百册，悉数毁于炮火厥后转辗流徙，为生活而奔波虽贫穷疾病，交相煎迫，而埋头伏案，握管不辍夫以译莎工作之艰巨，十年之功，不可云久，然毕生精力，殆已尽()注于兹矣。1944年因劳累过度患肺病逝世，共翻译莎剧31部半。自序中朱生豪也写了自己辛苦翻译莎剧的初心：莎士比亚为世界的诗人，固非一国所独占;倘因此集之出版，使此大诗人之作品，得以普及中国读者之间，则译者之劳力，庶几不为虚掷矣。
常有人说，人生不易，人人都在负重前行。莎翁和他的译者，在遍尝人间冷暖之后，在经历苦痛折磨之时，能够保持初心不改，能够保持热情不灭，努力将美好留驻人间，实在令我辈心生景仰，可敬可叹。你的眼睛是两颗明星，你的甜蜜的声音，比之小麦青青、山楂蓓蕾的时节，送入牧人耳中的云雀之歌还要动听。你很难想象这是炮火之中、贫病交加的人写出的动人词句。愿我们能从他们身上汲取力量，在品尝了人生的酸甜苦辣之后，在看过了世界的美丽和丑陋之后，仍能拥有一颗爱美的心，仍能拥有一双发现美的眼睛，去品味生活的美好，去创造幸福的人生。
莎士比亚四大喜剧之一读后感2
在巴黎秋艺节的官方目录里翻到这个系列演出。不管是让经典走下神坛的噱头，还是剧团强迫娱乐这个名字，更别提海报上的瓶瓶罐罐，第一反应都指向一部严肃恶搞之作，不论新鲜程度和颠覆程度，都足够让三疯掏钱买票。另外，9天6个人，连着说完36部戏，一部一张票，一部一小时，试错的成本很低。我对着36部戏犹豫再三，在几乎没票之际抢了一部完全没有印象的《亨利六世》(莎士比亚有恁么多理查亨利一二三四五六七八世)，还是个没头没尾的第二卷，连卖票的都批评我怎么临秋末晚才来。
一个人，用几个油盐酱醋瓶子，45分钟之内说清一部莎士比亚的经典。 我去看的那一场十分高效地完成了这个任务，并且还锦上添花地逗笑了好多人。因为看戏之前听到了不是很积极的评价，我一度十分担心。看了一些影像资料之后，确认一切笑果都是附加而并非作品的第一意图。不过我看的那一场真的特别生动：首先，讲述人的声音是活的(就是英国演员那种没有表情的脸配上咬牙切齿的声音的组合);其次，瓶瓶罐罐的选择不是随机的。剧目和演员物品都是每场的讲述人自己选择，本场的结党营私戏通过瓶子的颜色来表现：约克派是白色，兰卡斯特派是红色。年幼登基优柔寡断但性格温和的亨利六世是一个方形透明玻璃瓶，比两一红一白的大主教和摄政大臣都要弱小但敦厚。吃里扒()外的玛格丽特皇后也是一个比国王大的瓶子，还很有曲线。约兰两派的中生代打仗的时候带着儿子，都是比大瓶子小一号的同款瓶;爱尔兰叛军是一块块绿色的洗碗海绵;小人得志的造反平民是厕纸中间的纸筒芯，首领自然是一个比厕纸芯高大的厨房用纸芯我看戏之前的确是期望着物品的选择和角色真的有联系的，但是没有想到能够实现得这样细致。
除了选角出色，我这一场的导演(就是故事的讲述人)，对调度的安排也很用心。瓶瓶罐罐真的用身体在参与演出，人物的正脸对着哪里，瓶子的标签就朝向哪里;人物跑得快，瓶子移动的速度也就快：造反进京、押解游街和私会情郎的瓶子们，移动的样子都不相同;不管革命还是造反，总有流血牺牲：中毒暴毙和横死街头的瓶子，倒在桌上的时候都有咣当一声，胆小晕倒瓶子落得就轻一点，恢弘的战争场面，在电影里要用慢动作处理，到了桌面上，瓶子就倒得悄无声息。
现场的笑声，除了来自瓶子演员们在导演的操控下惟妙惟肖的表演，还来自剧目的语言的重复性。一个小时讲一部莎剧的限定下，讲述者唯有以最简短的词描述行动，整部作品中使用的语言由此显得十分枯燥和重复，和莎士比亚的实际作品以及他对英语语言的贡献完全相反。
我看戏之前听的不太好的意见，来自YouTube上第一个法语剧评人Ronan Ynard。Ynard也是被这个桌上瓶瓶罐罐的概念和强迫娱乐历年的表现(也是著名实验剧团呢~)吸引而推荐了这个系列作品。不过他对实际效果特别失望：他认为，作品的处理过于传统，可惜了新颖的形式，并且语言过于简单重复非常无聊(然后他说然后她说然后他又说)。他尤其遗憾的是，作品没有充分利用形式上的喜感而创造更多喜剧效果。
从剧场出来的第二天，三疯觉得自己对这个戏的满意程度并不来源于降低了的心理预期。这两个的不同评价里其实传达了这么几个信息：
这个作品的首要目的不是逗笑
单个作品呈现的效果根据讲述人的不同而不同
其它观众形成的气场对观演体验有很大影响
中法两国的观众/业余和业内观众对待经典的态度有别
三疯在许多资料中了解到，强迫娱乐创作这个系列作品的最初目的，是为了探讨语言从多大程度上能够让事件发生：莎剧的故事去掉莎士比亚丰富的语言还有什么?主创将抽离情节的工作比喻为拆掉汽车发动机，把所有元素一件一件分来再平铺起来。在剧场配发的团队采访文字资料中，导演 Tim Etchells 直白地说，如果当时这个剧的唯一目的就在于搞笑，那我们也不会做它。在餐桌上随手拿起一样东西用来解释事情的来龙去脉是一件很长见的事，团队也想借此把莎剧正常化，用以表示一个实验剧团对在经典面前不卑不亢的精神，和英国戏剧工作者一生被莎士比亚阴影笼罩的控诉
世界对莎士比亚为英语言贡献的丰富程度有目共睹，去掉了莎士比亚语言的莎剧，显示出来来回回在说一件无甚波澜的事的力不从心。在Richard Lowdon对《亨利六世》的叙述中，我们听到了这种故事上的单调。这样的单调和叙述者声音形象中的感情组合在一起，形成了由重复和窘迫(包括听者的窘迫和叙述者的窘迫)组成的二重喜剧效果。网上可见的视频资料里显示，部分叙述者的窘迫感并没有Lowdon这么明显，所以有些场次最后并没有展示出喜剧效果，有的演员也许根本就没有选择喜剧这个附加项。
重复和窘迫作为笑得触发点，并不是对所有观众都有作用。一向悲天悯人的三疯在窘迫面前大抵笑不出来，也因此对人到底笑什么这个话题尤为好奇。目前有个情况是基本可以确定的，那就是笑容易传染。昨天三疯去的那场里，就有几个笑得特别慷慨的观众。他们活跃了气氛，也从很大程度上(可能比演员都大)决定了观剧体验。至于他们介入后的效果是不是演员和观众所期待，我们都不得而知。千金买宅万金买邻，观众是观演环境的一部分，观众形成的气场对现场效果产生着极大的作用(NB 2012年北京人艺《雷雨》哄笑事件)。选择了对的场合就更有机会遇到对的人，高质量的演出安排在不适宜的场所，有的时候就注定了糟糕的观看体验。
戏剧研究出身的 Ronan 认为这个作品还没有放开，三疯这个北京人艺忠实票友压根就没有认为这应该是个喜剧。这种对待经典改编的态度的区别，来自审美经历，也来自背后文化的影响：有的文化甚至给经典改编套上一种道德评价。在道德标准稍微宽松的环境下，就连莎士比亚这种有人听了觉得烂大街，有人听了正襟危坐的标志，也有无数可能性。三疯理解，在这种环境下，经典作品的地位已经变得越来越基本：像笑一样，成为一个能够适应各种use case的工具。莎士比亚到底可以怎么玩，这个演出季里很多节目已经交上他们的提案，这是一个坑。
一个单调却逗乐的声音，一群多彩但无生命的日常用品，经过精心的设计，竟然排出一个脉络相当清晰的故事。故事里的人物也有行动、也有情感，除了一看就引人发笑，最后对叙述的效果竟然跟真人无异。既然物品的本质和使用可以分割，那真人似乎也未尝不可。如果去掉了演员的舞台也同样能够传达感情，那演员的作用是什么，戏剧的核心又是什么?不可替代的，唯有现场性。
莎士比亚四大喜剧之一读后感3
十几天来，完全沉浸于莎士比亚悲喜剧。这不单单是文豪把人间百态活灵活现地展现出来，同时也给人们带来了很多实战性的指导，以及人生的启迪。
莎士比亚一生都在致力于表现这个世界和人类生活的真实面貌，他在大多数情况下都在尽力讴歌生命的欢乐，人的善意和爱心，但是现实世界和人类生活却时时与他的理想相抵触，于是他对世界和人类的爱转化为敌意和仇恨。在《李尔王》《哈姆莱特》《麦克比斯》中，这种敌意都是和仇恨都有所体现，特别是《雅典的泰门》，他所表现的对世界和人的憎恨与咒骂到了无以復加的地步。
爱很容易转化为恨，特别是当爱得不到它期待的回报和积极的结果时更是如此。
在《莎士比亚喜剧集》里面，更多的是对人类的赞美和厚爱。《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《温莎的风流娘儿们》《无事烦恼》《皆大欢喜》《第十二夜》，大部分都是围绕爱情、友谊和婚姻来展开。主题大同小异，情节却生动而丰富。错综復杂的情节经常让我们拍案叫绝。许许多多的欺骗、偶合、乔装打扮和奇遇，都是莎士比亚随手拈来的道具。读完作品，不但可以感受到作者创作时那种欢乐的气氛和乐观的精神，同时还能看到他对人类美好的爱情和纯真的友谊的向往，以及四处散发的人文主义的思想光芒。
莎士比亚四大喜剧之一读后感4
书籍可以充实人的精神世界，有了书籍，人才会有文化;有了书籍,人才有各种看法和观点;有了书籍，人才不会如同行尸走肉。这个暑假很多同学都读了一些好书。我也读了不少书，就说说《莎士比亚喜剧集》吧。
莎士比亚是文坛上的大文豪,他精通于
《错误的喜剧》，听到这个开门见山的名字，我就立刻读了起来。故事讲述的是一位舒拉古的商人依庆到了与舒拉古有矛盾的城市——依弗斯。结果他被判了死刑。商人讲述了他的人生经历：曾经他娶了一个妻子,两人共浴爱河,勤勤恳恳地赚钱。后来妻子生了一对双胞胎，而他们又收养了一对双胞胎作为两个儿子的随从。一次海上航行时，他们的船被击沉。他带着两对双胞胎中的大哥，和带着两对双胞胎中的小弟的妻子失散了。后来两个大儿子要求去寻找自己的弟弟，一去五年，没有音信。听到这个故事，我开始感叹莎士比亚的文学天赋,这只是开头，竟已经如此地戏剧化。
视角到了广场，大哥让他的随从去旅馆租住房子,过一会儿随从的双胞胎弟弟来了，以为见到了主人，便请主人回家吃饭，而大哥却认为随从疯了。随从的弟弟被赶回家后，随从从旅馆回来，见到了主人。这时弟弟的妻子来到了广场找丈夫，却误认哥哥为丈夫，请回了家。而弟弟从外面办事回家时，妻子却认为他是假冒的，把他轰走。然后大哥又领下了弟弟找人做的项链，弟弟却因没收到项链，不愿给钱。于是这弟弟和他的随从被告上了法院。而哥哥和随从被送进了修道院，见到了他们的生母，最后真相大白。真是令人啼笑皆非!
我认为这部喜剧写的最有趣的地方在于他的身份和剧情错综复杂，让人难以分辨，当理清关系之后，才明白这部剧本是如何的出色和精致。莎士比亚精彩的剧本还有很多，我也无法面面俱到,只是抛砖引玉，大家若想感受，便亲自去看看剧本吧。还可以设想一下，剧本如果演出，会是多幺壮观的`场景呀。
莎士比亚四大喜剧之一读后感5
莎士比亚是著名的剧作家，早期和中期创作了 “四大喜剧”和“四大悲剧”。四大喜剧中，我最喜欢的是《威尼斯商人》。
《威尼斯商人》讲了安东尼奥为了帮好友巴萨尼奥结婚，向高利者夏洛克借了叁千金币，夏洛克因为安东尼奥借别人钱不要利息，影响了他的生意，还侮辱过夏洛克。于是说要是安东尼奥在叁个月内不能还钱，就从安东尼奥身上割下一磅肉(约等于0.908斤)抵债。
安东尼奥因为船失事，无法按期换钱。于是夏洛克就要提起公诉，要安东尼奥履行约定。最后，巴萨尼奥的未婚妻波西雅想出了一个聪明的办法，她假扮律师出庭。按条款要夏洛克不需多割、少割、流血或者是伤害安东尼奥的性命，结果夏洛克失败了。
安东尼奥为了朋友可以顺利结婚，不惜去借高利，而且还无利息借给别人，对于在叁个月内不能换钱，就要割下一磅肉这样的“恶魔”条款也答应了，看来，他是真心为朋友着想，即使是上刀山下油锅应该也会答应吧。
这个故事也将出了夏洛克内心的丑恶，看到安东尼奥借别人钱不要利息，影响自己生意，还侮辱过自己，就出此下策。还不了钱就要割别人的肉，这种做法太血腥，太恶毒了。
再来说波西雅，她还懂得知恩图报，当知道夏洛克要割安东尼奥的肉时，利用条款以其人之道还至于其人之身，让夏洛克吃了个哑巴亏，真是聪明。
邪始终不能胜正。但是这本书同时也告诉我们，要懂得知恩图报，多动脑筋，利用智慧。
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