头脑特工队观后感影评
《头脑特工队》是由华特·迪士尼电影工作室、皮克斯动画工作室联合出品的3D动画电影，由彼特·道格特执导，艾米·波勒、比尔·哈德尔、敏迪·卡灵等联袂献声配音。这里给大家整理了一些有关头脑特工队的观后感,希望对大家有所帮助.
头脑特工队观后感1
《头脑特工队》以动画的形式讲述人类大脑中情绪变化的原理过程。看完后，我明白了为什么回想小时候，记忆中的画面总是洋溢着阳光般的暖色，因为小时候，掌握情绪的主要是乐乐，happiness，而且通常在一段情绪中只存在一种情绪(人类有五大情绪，happiness、sadness、anger、disgust、fear，分别对应金黄色、幽蓝色、红色、绿色和紫色)。随着人慢慢长大，经历越来越多的事情，记忆球的数量不再以金黄色球为主，一个记忆球也从单色变成多色混杂。我们的情绪不再那么单纯而强烈，变得喜忧参半，变得难以言状。
情绪中，乐乐和忧忧是是两大主要情绪。年幼时，多以纯粹的快乐为主，忧伤通常退居其次。在成长的过程中，忧伤会慢慢参与进来，它不仅会反映在当前的情绪中，还会给曾经快乐无忧的记忆染上忧伤的色彩。于是，当我们回忆起曾经的美好时，我们会感到莫名的忧伤，会不禁泪流满面。这时的情绪就不是单纯的快乐或忧伤了，确切一点地说，应该是更接近于感动。
感动是一种更复杂更深刻的情感，能给人以力量。而这种力量是我们成长道路上不可缺少的动力，是单纯的快乐和忧伤都无法给予的。
影片也告诉我，有些时候，我们的情绪会失去控制，甚至会无法感受到情绪。这种情况的出现是内外因素共同作用的结果。当外部环境发生重大改变，内部情绪会产生混乱，一些核心记忆如家庭、诚实、友谊、兴趣和淘气就会遭到损坏甚至崩溃，这就需要时间和精力去修复和重建。这个过程要花多长时间，修复成果如何，因人而异。影片中讲述的是一个十一岁的小女孩，因一次搬家而引起情绪大变动所历经的过程。
十一、二岁，也许我也经历过一些情绪危机，只是那些小危机在我的不知不觉中发生并解决了。那个阶段，我的外部环境相对稳定，并未发生什么大的变故。而这一场我正在经历的从二十岁到现在还未结束的危机，这场精神和情绪的双重危机，不知何时才能转危为安。
是不是知道的越多反而深陷其中，难以自拔。虽然我知道情绪的波动是客观现象而非主观，是科学而非神秘，我还是无法解救自己。是否人不应该有自我救赎的念头，而应该转而向上帝祈求。人若想把命运抓在自己手中，有时还真的挺累的。可是，上帝已死。
头脑特工队观后感2
尽管这是一部带有明显主流风格的动画影片，以儿童为主要的消费对象，具有相对固定模式和文化内涵。但是依然可以看出皮克斯在有意与东家迪斯尼的影片保持距离。
与迪斯尼的大部分影片不同，没有改编经典故事，《头脑特工队》作为一个网友原创投递的故事，相对来说要承担更大的风险。经典为人所熟知，更易为人接受，票房相对更加稳定。而网友原创投递剧情则没有这样的保证。但是，《头脑特工队》的剧情真是赞的没话说，脑洞大开，简直打开了新世界的大门，令人眼前一亮。天哪，他们脑子里都在想些什么?
尽管美国主流动画片在造型上总的来说走的还是“甜美”路线，然而《头脑特工队》却并没有走这条路线，主角并不是美女帅哥的造型，而是五个造型各异却性格鲜明的人物，在主流动画片中，皮克斯显然刻意地同迪斯尼的“美丽”风格保持距离。
在结构上，迪斯尼的动画通常的结构方式是一种歌舞剧的方式，在最大限度上保证了影片的娱乐性。人物的动作节奏化，使叙事的场面能够同音乐匹配。例如《冰雪奇缘》中艾尔莎出走时那首着名的《Let it go》,脍炙人口。诸如此类，在迪斯尼动画中比比皆是。然而在《头脑特工队》中，却并没有出现这种载歌载舞的形式，非要说的话，电影院造梦那一段算是有一点舞台表演形式吧。我觉得，正是皮克斯梦工厂等诸如此类的动画人的努力，使得美国主流动画在形式上更加趋于多元化。
《头脑特工队》毕竟是一部美国主流动画，高额的投入必然需要票房的稳定回报。在很多方面还是遵循着美国主流动画电影的准则。大团圆的结局必然是人们喜闻乐见的。剧中小女孩莱娜头脑中的乐乐最终克服重重困难，回到大脑控制中心，忧忧也找到了自己存在的价值，莱娜最终也并没有离家出走，回到家中，在搬家所带来的一系列的变化中，完成了一次蜕变，从而步入青春期，告别了孩童时代。影片向我们传达了我们的成长的过程中会经历种.种，快乐，忧伤，愤怒，恐惧，厌恶，这些情感共同铺就了我们成长的道路 ，苦辣酸甜，缺一不可，这就是成长。正如影片当中，莱娜的记忆球最后变为各种情绪共同组成一般。和传统迪斯尼动画不同，《头脑特工队》中没有正派与反派的对立，没有王子救公主，没有正义与善良战胜邪恶和贪婪。主角们所面对的挑战，是他们自身，是成长本身。没有正派与反派的对立，不代表没有戏剧性。当怕怕、厌厌等人在没有乐乐的情况下而手足无措，友谊岛、冰球岛等逐渐崩塌，莱娜的离家出走，乐乐的 回归之路越来越紧迫，影片的紧张感也逐渐被调动起来，足以掀起一场调动观众情感的高潮。
在搞笑贯穿与影片各处的同时，皮克斯也不忘调动其他感情。当莱娜童年时幻象出来的玩伴牺牲自己来帮助乐乐逃出记忆垃圾场，令人眼角不禁滑过一丝泪。在成长的过程中，我们收获了各种各样情感的同时，我们也在不知不觉中失了很多，在得到与失之间，不知不觉，我们就长大了。这种情感的暗示显然是观影过程中的孩子们所不能体会到的，只有经历了成长种.种的成年人，在冰棒自我牺牲之时，才会切身体会，动容，感慨。一般认为，主流动画的对象是儿童。这显然不错，儿童们都喜欢动画片。但是，主流动画在更严格的意义上来说，对象是那些在社会上扮演着家长角色的成年人。没有家长的许可和陪同，没有他们经济上的付出，绝大部分儿童是没有可能接触到动画电影，更不用说自己选择电影作品了。所以说，儿童作为动画电影的对象仅仅是一种社会表象，主流动画电影的对象不是一般意义上的儿童群体，而是以成人为背景的儿童群体。所以迪斯尼也好，皮克斯也罢，他们的作品总会如此老少咸宜，孩子们在开的开心的同时，成人们也同样可以被动画所吸引。我想，这一点，是值得国人们深思的，这样才会在将来的一天，我们的动画市场才不会被低幼动画所充斥。
《头脑特工队》是一部非常出色的讲述成长的美国主流动画。闲暇之余，不妨影院坐坐，看看我们大脑中的世界!哈哈，不知道此时此刻在写这些文字的同时，我脑袋里那五个小人在做些什么呢?你脑袋里那五个小人在做什么呢?
头脑特工队观后感3
大脑里有座城堡，住着五个小家伙。乐乐(Joy)、怕怕 (Fear)、怒怒 (Anger)、厌厌 (Disgust)、忧忧( Sadness)。这五个小家伙住在女主角莱利 (Riley)的大脑中控制着一台控制机器。五个人合作来为莱利的生活出谋划策。记忆在本片中是被存储在水晶球里，摆放在记忆库中的。其中金色的是快乐的记忆，蓝色的是忧郁的，而核心记忆则联系着女孩生活中最主要的内容，比如亲情、友情和兴趣爱好。而在“控制中心”内的五个小家伙：“欢乐”、“忧伤”、“愤怒”、“恐惧”和“反感”与女主人公莱莉一起成长，控制着她的情绪与记忆。
只是有一天意外发生，joy和sadness意外的脱离了控制中心，在返回大脑控制中心的路上，她们遇到了Riley幼时的幻想玩伴，一头粉红色的大象——冰棒。莱莉十几岁了，已经很多年没有和冰棒玩了。讲到这里，乐观的冰棒哭了出来。他的心里还有一个梦，用属于他们的火箭船带着莱莉去月球。可是火箭船和他们自己都跌入了深渊，面临着被风化侵蚀的命运。而此时的莱莉情绪越来越烦躁，在她脑海里友谊、诚实、亲情的小岛也在一个接一个地轰塌，她正在计划离家出走，回到她心心念念的故乡明尼苏达，去缔造新的快乐的记忆。
与此同时，joy和冰棒唱着能使船只发动的歌曲想要驾驶它离开深谷。但两个人太重了，在最后关头，冰棒纵身一跃，跳入谷底，目送着乐乐登上平地。他的身体正慢慢被风吹散，还喃喃自语，“joy，你替我带她去月球好吗?” 冰棒真是一个煽情的大象让人感动。最后joy找到sadness回到了大脑控制中心。
joy在剧中是个主角，刚开始来到眼帘，又控制着整体的局面。但她并不了解sadness的存在意义，一味的试图封闭sadness。在控制中心不让她离开她画的圈，在外面不让她触碰核心记忆球，甚至在风速管的时候，她推开了sadness自己进去。
看到这里我们可能觉得joy太不仁道了或者又认为joy是为了Riley重返开心而不仁。但是我们可以了解到的是，我们的情绪也如此。一味寻找快乐，把他们当做极端对立的两面，形成了有我没你，有你没我的局面。开心的时候觉得伤心抑郁是不可能出现的，伤心的时候觉得自己再也开心不起来了。但是伤心和开心是密不可分，息息相关的，单方面抑制其中任何一种情绪是不得而终的。
过度极端是生活中常有的情绪，一旦过度结果适得其反。缺少任何一种情绪，生活就会乱了套，就像disgust、anger、fear三个人把机器搞得一团糟。而此刻，幸福感也会得到抑制。所有的情绪都是相辅相成，譬如故事的最后，joy让sadness触碰了五个核心记忆，所有的回忆一溃成千，懊恼，憎恨，怀念，幸福，恼怒，五味纷杂融为一体，最终三人相拥而泣，亲情岛重建甚至比以往更加丰富多彩。在相融的情绪中，Riley收获了彩色的记忆。
积极不应该只是单方面的积极，也并不一定要达到水深火热无法相融的时候，只是在情绪融合中有个侧重，譬如忧伤和快乐可以侧重快乐像最好joy让sadness触碰记忆球一样;又譬如卓别林的黑色幽默，在搞笑里表现黑暗。情绪不应该单一的生活在身体里，我们处于某个清洗的时候要尝试接受另一种情绪。好比在愉悦中寂静，在快乐中沉默，让身心得到放松，沉淀。
电影里表现的头脑就像一个巨大的幻想王国。情绪或者说主观意识在这个奥妙无穷的世界里推动发展构架组合所有事情。其实乐观和悲伤是对立矛盾而又相辅相成的`，而厌恶恐惧可以支配愤怒，有一部分厌恶会转化成愤怒，而有一部分愤怒的成因恰好来源于恐惧，乐观是一种调和机制而悲观则是审核机制了。我们总会因一些情绪的爆发做一些错事或者蠢事，也就像是电影里演的那个总指挥乱套的时候。
另外，人的记忆和潜意识思维和人格构成，也太奇妙了。记忆里推入深谷掩埋毁灭的和潜意识里关押着的受性格道德本质制裁不允许释放的。我们到底有多少值得珍藏的记忆被抹去了，是不是每个人心底都住着只困兽，当善良的时候用善念喂养困兽会变得美好如精灵，而用恶念灌输有一天埋藏在潜意识里的怪物也会解禁反噬人性
十开头的年龄段也许我也经历过一些情绪危机，只是那些小危机在我的不声不响的青春里发生又悄无声息的悄悄消失。那个阶段，曾有过撼动，奔波，喜悦。这场精神和肉体的双重蜕变，不知何时停止。
是不是知道的越多反而深陷其中，难以自拔。虽然我知道情绪的波动是客观现象而非主观，是科学而非神秘，我还是无法自我解释。是否人不应该有自我救赎的念头，而应该转而向上帝祈求。人若想把命运抓在自己手中，有时还真的挺累的。Afterall，the reverse situation of god is simply the dog。生活没有神话。
头脑特工队观后感4
其一，接纳每一种情绪。
我们总是渴望欢乐抵抗悲伤，赞扬乐观嘲弄消极。社会文化鼓励我们做一个活泼外向、积极阳光的正能量人类，然而并不是每个人的人设都是Joy坐镇中央，带着“I can fix it”的自信笑容排除万难。
更多时候，是生命中的那些“负面情绪”给我们力量：悲伤让我们深刻，去学习和体验，去增加生命的分量;恐惧使我们未雨绸缪，小心驶得万年船;愤怒为我们划出底线，警告外敌不可侵犯;厌恶决定品格，阻挡我们跟风从众失去自我。快乐的确让我们过得更好，但很多时候，盲目的乐观却无济于事。它是烧过天际短暂的流星，绚烂耀目，然而亘古不变的却是深邃广博的幽暗天幕。
有趣的是，在最开始的设计中，制作团队是让Joy和Fear一起飞出了总部结伴冒险，然而后来却发现故事顺不下去——他们想让Joy在这段经历中有所顿悟，去做一些从前不会去做的事，但Fear无法完成这个使命。在把故事推翻重来的过程中他们发现，只有Sadness能够给Joy上这么一课。
也许我们一开始也都像单纯的Joy一样，不能明白Sadness存在的意义而想把她排除在外。然而失去了悲伤的能力，并没有让人生变得完美。人的成长中会有很多的艰难时刻，任你看一千遍滑稽电影也无法度过，而这个时候找个安静的角落大哭一场，却能帮你满血复活重新再战。于是最后我们终将走过Joy的路，明白悲伤也是生命的一部分，很多时候是Sadness将你引向光明。
每种情绪都塑造着我们。接纳它们，才能真正地接纳自己。
其二，成长伴随着失去。
每个人成长的方式都不一样，有人家道中落，有人一场大病，有人从乡村搬进城市。这是一个无人能逃避的过程。当我们突然看到纷繁芜杂的成年人世界，童年就就在那一刻变成阳光下飞升的肥皂泡泡，再不可挽回了。
于是每个被甩在童年和成年夹缝中的孩子都可能像Riley一样，Joy离奇消失，剩余的家伙你争我抢，于是变得沉默、多疑、敏感、易怒、叛逆……而父母也很困惑，曾经的小天使死哪了?这好像是个很突然的过程，我们失去童年，父母失去了无忧无虑的我们。
这并不是一个拍给儿童看的成长故事。对于那些还没长大的孩子们来说，这五个情绪小人加起来恐怕还比不上一个能卖萌的大白。然而对于成年人、尤其是已为父母的观众们，它却是精心制作的一场内心冒险，充满了太多让人会心一笑或是细思恐极的巧思。
《头脑特工队》的制作团队大多数都已为人父母，这部电影有很多他们的切身感受。当自己的孩子有一天突然拥有了秘密，变得有所保留，许多父母都偷偷想过：别长大啊，如果时间能永远停留在我们亲密无间的时刻多好。
头脑特工队观后感5
如果没有看过皮克斯的《头脑特工队》，你或许并不明白我俩天马行空的对话，其实，我们谈论的正是这部动画片，皮克斯的动画!(不要问我皮克斯的动画有什么强调的，想想《瓦力》，想想《飞屋历险记》里那关于爱情的5分钟，太温馨太震撼了!)
据称，皮克斯在经历了几年的沉寂后，终于又来了一部诚意十足的回归之作。豆瓣上的评分高达8.9，足够说明这片子的品质。顾名思义，这部电影是一个讲述脑袋瓜子的电影，最近几年我们这里最流行的网络用语，作为该作最简洁的评价再合适不过——脑洞大开。是的，这真的是一部脑洞开很大的电影，一般来说“脑洞”这个词是抽象的，在这个故事里，“脑洞”是具象的，不觉得太神奇了吗。
故事讲述的是一个名叫Riley的小女孩跟着父母跨越大半个国家从明尼苏达搬到了旧金山，面对着新环境的全面挑战，然而这只是故事的背景。真正的故事存在于她的大脑内：在头脑的“司令部”里住着五位情绪小人，他们一同操纵着Riley的行为，管理司令部外神奇的长期记忆、潜意识……一个有科学理论支撑，却又完全虚构的世界。 这是一个彻彻底底原创的故事，不是擅长烹饪的老鼠，不是飞到南美的房子，不是末日的机器人之恋，这部电影基本上可以说坐上了想像的火箭，脑洞开得巨大而且更具野心。它潜入人体最神秘的器官，带来了一套天马行空却又逻辑自洽的大脑理论。要知道，我们每个人的脑海里居然有这么大的一个世界，有5个管理情绪的小分队，有那些湮灭在记忆海洋里的人和事……
快乐(Joy)、悲伤(Sadness)、恐惧(Fear)、厌恶(Disgust)、愤怒(Anger)，这是女主角Riley脑内的五位情绪司令官，也是《头脑特工队》定义的五种基本情绪。 影片一开始，我们就可以看到这个叫Riley的小女孩，是一个在关爱下健康成长的明朗少女。她有温馨美满的家庭，可爱的朋友，有爱好，有值得为止付出努力的冰球队……她大部分时候都是充满快乐的小天使，偶尔的悲伤和愤怒都被及时的化解。这一切的一切都因为脑海里的5个情绪小人，分工明确，配合默契，尤其是叫做joy的情绪小人，俏丽的短发，自带光圈地上蹿下跳，她用尽全身心去让这个小女孩开心，快乐，做得不遗余力。我相信，在这个情绪小团队中，joy是绝对的领导地位，这从riley开朗的性格中看出，快乐的情绪是绝对主导的地位。火爆的anger、别扭的disgust、冷静的Fear，小团队里最不和谐的音符就是sadness，这个胖乎乎的蓝色小人，总是悄无声息地出现，不由自主地去碰操作台。只要她出现的一瞬间，小riley总会情绪低落、悲从中来，甚至是痛哭失声。
由于平时小少女过得太快乐，最大的悲伤无非是自己导致球队没有赢得比赛。大部分时候，脑洞小团队吵吵嚷嚷，总是快乐的joy蝴蝶一般飞来飞去地忙，而最闲的只是sadness。正在这个时候，小姑娘遇见了人生迄今为止最大的一次转折，她要搬家了，随着爸爸妈妈离开家乡，前往旧金山。陈旧的公寓，里面没有任何家具，没有朋友，爸爸妈妈很忙，初来乍到，一切都是陌生的`。快乐的小姑娘开始觉得无所适从，而此时，我们一向闲得发慌的小sadness觉得该自己出马了。但是joy觉得不，我们的小姑娘就是有点不适应，乐观地笑一笑就过去了。Joy和小sad吵了起来，一不小心，两个小人带着能改变人性格的核心记忆球，随着管道飘向脑海深处……
如果故事在这里嘎然而止，我们只会觉得脑洞挺大，幻想中的脑海世界，性格鲜明的头脑小分队，五颜六色的记忆球，重要的核心记忆，以及那5个情绪岛屿都很有意思，但仅此而已。然而，随着情绪小人原离头脑操控中心，在回中心的路上，她们遇见的那些事情才是最能戳中人心灵深处的。
人生中每过去的一个节点，都会生成一个记忆球。然后根据重要程度被分为短暂记忆、长期记忆、核心记忆。每时每刻，都会有“忘记师”小人来收拾已经失去色彩的记忆，被扔到记忆的深渊里，深渊里埋葬的是永远不会被想起来的记忆。
可爱的bingbang是一只长着猫尾巴的粉红色大象，它开着一辆彩虹车，而你的歌声就是车子的燃料，它是你儿时最好的伙伴。我相信，在我的记忆填埋场里也有这样天马行空的一个小伙伴，但是我们长大了，就遗弃它了。Reilry的小伙伴bingbang却很爱她，知道joy的离开，会让好朋友变得不快乐，一天到晚唱歌的它，就带着情绪小人绕路回情绪中心。他们经过想象力世界，里面有薯条山、有彩虹头发的傲娇独角兽、有随时可以飞的云朵镇、有小姑娘心里的完美男友……这些想象力太过纯真与可爱了，我相信，制片方一定有咨询很多小朋友，成年一般很难再想出如此天真可爱的一个世界。最惊喜的莫过于造梦制片厂，我估计是制作团队玩得最high的地方。碎片式的梦境，搞笑腻歪，忽然觉醒的小丑，惊声尖叫，太带感了。
随着个性之岛一座座崩塌，影片最初的明朗变得趋于灰暗，那个爱笑的小reiley，成为一个浑身是刺，感受不到情感的别扭女孩。而joy想带着核心记忆球回到中心的路一条一条堵死，最后甚至跌入了记忆的填埋深渊。在最绝望的时候，浑身带着喜感和欢乐的bingbang牺牲了自己，让joy回到了上面。这是本片最伤感之处，看到小bingbang逐渐变成透明而消逝，旁边的小朋友都泣不成声。而在最后的一个重要记忆里，一向认为自己最重要的joy开始意识到了团队的力量，甚至知道一直被自己所忽略的小sad也是小主人必不可少的一抹情绪。最后的joy脑洞大开，利用幻想男友来开挂，有了一个皆大欢喜的结局。
可以看出，《头脑特工队》的主题依旧是成长，俗气的成长。但是不俗的是，这个故事帮助我们重新认识自己，认识我们的情绪，大人可以看出自己如何被情绪挟持，如何丢失那些宝贵的记忆。而孩子，会知道什么是情绪，什么是记忆，什么是最重要的东西。我想，这部片最大的特别是观影人无论年龄层次，都可以略有所悟，有所成长。
这个成长的过程不再限于Riley克服了种.种不适面对新生活，也不限于父母们看过后释怀了孩子终将变成有独立意志的个体离自己而去的现实，不限于情绪小人joy认清团队的重要，这个成长更是我们在这个故事后对自己的全新认识。
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