哈姆雷特名著读后感5篇

一部人类心灵咏唱出的伟大史诗,崇高和卑下、可怕和可笑、英雄和丑角的奇妙的混合,那么这本书的读后感怎么写呢？下面小编给大家分享哈姆雷特名著读后感内容，希望能够帮助大家!

哈姆雷特名著读后感1

为自己新夫的怒火和儿子的“疯狂”而担忧不已的王后约见了哈姆雷特，本想劝诫他几句，却被儿子对事情真相和对自己背叛丈夫行为的控诉说的无地自容。对王室忠心耿耿、有些近乎“愚忠”意味的御前大臣波洛涅斯也因为躲在帷帐之后、替国王探听王子心声而被哈姆雷特当做窃贼杀死。

波洛涅斯之死为国王要求王子离开丹麦找到了坚实的理由，但同时也为自己的灭亡和最后的惨祸埋下伏笔。在前去英国的路上，哈姆雷特与率兵穿越丹麦国境的挪威王子福丁布拉斯相遇，在空旷的丹麦原野上，王子再一次受到了刺激。在听闻挪威王子即将率军就争夺一块不毛之地与波兰激战的消息之后，王子感慨道：“……即使为了一根稻秆之微，也要慷慨力争……相形之下，我将何地自容呢……”

最无辜的莫过于奥菲利娅，波洛涅斯的千金、哈姆雷特王子的爱人。她受到王子热烈的追求，却因为身份的不同、地位的高下，受到了来自父亲、兄长和整个世俗的激烈反对，被迫放弃与王子恋爱的意愿、与自己喜爱的人保持距离，甚至还要在父亲的怂恿之下沦为国王窥伺哈姆雷特内心真实想法的工具，在众人都以为哈姆雷特“发疯”之后，追求奥菲利娅不得成了唯一合理的解释，她与王子的距离也变得更远了，而每一次的见面又必须面对哈姆雷特的“疯言疯语”，年轻少女的心灵在不明真相的前提下一次又一次经受着来自外界的剧烈打击。父亲的死成为了压垮的最后一根稻草。奥菲利娅疯了，一个曾经洋溢着青春美好的少女就这样完全丧失了理智。当她因伸手摘取长颈兰儿坠入水中时，她的口中仍在吟唱着动人的歌谣。也许，只有死亡，才是对这个苦难的少女最好的解脱。

哈姆雷特名著读后感2

暑假中我读了《哈姆雷特》这本书。这是一个伟大的剧作家莎士比亚写的，保持了莎士比亚的精髓和风格。

让时间逆时针旋转到21世纪的丹麦。有一个意志坚强、刚失去父亲，而感到伤痛万分的人。他，就是伟大的哈姆雷特。他竟在失去父亲的魔爪中用装“疯”来对抗新丹麦王——哈姆雷特以前的叔叔——哈姆雷特现在的父亲(他已经和王后完了婚)。

他为什么要来对抗新丹麦王呢?这又应该从那个旧丹麦的鬼魂说起了。在午夜12时后，旧丹麦王的鬼魂告诉他是他的叔叔害死了他爸爸。哈姆雷特气愤不已，通过演戏的方法来让大臣们看见老丹麦王是怎么死的，使新丹麦王人心惶惶。

由此可见：他想报仇，用叔叔的命来换取父亲的命，但是忽视了别人对自己的看法。

某月某日，哈姆雷特接受了雷欧提斯的意外挑战。谁知国王和雷欧提斯早早地准备好了毒箭和毒药，只要一触到肉体，就会死。我们伟大的哈姆雷特王子不幸中毒箭，半个小时之内就会死，他完成了遗愿，杀死了国王和雷欧提斯之后，他光明伟大地牺牲了。

这本书告诉我们在痛苦万分的情况下，用智力来对抗强暴之人，胜利就在你的手中。牺牲也是值得的。

哈姆雷特名著读后感3

相信大家都读过《哈姆雷特》吧。它是英国的莎士比亚写的。莎士比亚写过喜剧集，也写过悲剧集。而《哈姆雷特》正是悲剧集中的一篇。

在剧中，哈姆雷特从鬼魂(老国王，哈姆雷特的父亲)那儿知道知道了是叔叔(新国王)杀了自己的父亲。于是，不惜扮成了一个得了某种癫狂病的人，然后又委托戏团表演了一出威尼斯大公被杀害，其遗孀嫁给了凶手的故事，这与丹麦先王驾崩的情况非常相似。

在剧中，还有个叫奥菲利娅的女孩，是御前大臣波洛涅斯的女儿。但她却因为王子的“癫狂病”，父亲的暴卒和兄长雷欧提斯的失踪而不断焦虑，悲伤，以至于自己精神失常。她在宫廷周围边唱歌边撒花，游荡了半天，终于来到了一个河岸失足溺水身亡。

我觉得，在剧中，最可怜，最无辜的就是奥菲利娅。她美丽，她善良，却因为宫廷里的阴谋而死。

在剧中，还有一个“人物”，和其他人相比，虽然他的出场次数不多，可他却似乎拥有支配故事情节发展的决定性的作用。他，就是先王的鬼魂。

在我看来，在这本书里我最喜欢的就是哈姆雷特。事实上，说喜欢他，不如说我佩服他。他纯洁，高尚，有道德，有决心有……同时，我也很可怜他，因为他家破人亡。

哈姆雷特名著读后感4

波洛涅斯一家的悲剧，就让笔者完完全全只剩下同情与惋惜。波洛涅斯不是奸臣，在笔者看来，他是那种老实巴交的朝臣，他忠于的也只是“国王”这个位置而非君主本人，新旧交替，他所能做的也只是忠于新君。为王事竭忠尽智而已，但仍无法避免沦为哈姆雷特刀下鬼的结局。奥菲利娅始终遭到压抑，前文已叙，这里就不在多说。雷欧提斯则是一个年轻气盛的男子，他本可以在法国开拓自己的事业，但丧父和妹妹失心发狂的悲痛蒙蔽了双眼，呀沦为了国王歹毒计谋的牺牲品。

“生存还是毁灭，这是一个问题;默然忍受命运的暴虐的毒箭，或是挺身反抗人世的天涯的苦难，在奋斗中扫清那一切，这两种行为，哪一种更高贵?死了，睡去了，什么都完了;要是在这一种睡眠中，我们心头的创痛，以及其他无数血肉之躯所不能避免的打击，都可以从此消失，那正是我们求之不得的结局”活着比死了要痛苦的多，一死即可了却一切，而活着还要承受生活的种种挫折与打击，在痛苦中一次又一次的倒下，又一次又一次的站起来，这也正是作家余华的作品《活着》的伟大之处，老农生活的目的就是为了好好活着。

哈姆雷特作为王子，背负着杀父之痛和复仇的“使命”，是异常艰苦而令人惋惜的。人在死后，只会化为枯骨，回归尘土，不管生前的地位如何，《哈姆雷特》中墓园的情节想要表达的思考，大概也是这样。

哈姆雷特名著读后感5

哈姆雷特，一个生在戏剧里，又活在生活里，人性中的人物。他是具有人文主义典型性的象征，是一个经历痛苦后忧郁寡欢的人，是一个心怀昂扬热血激情却又犹豫不决的人，矛盾是他的集中体现，思考和独白是他的表达，他用他特有的方式演绎着自我，演绎着这个王子的悲剧。

对于自我的剖析，你总能在哈姆雷特的身上寻找到蛛丝马迹。无论是关于生死意义的探寻，还是自我追求的抉择，哈姆雷特都独到的展现了人的发展的矛盾。哈姆雷特的形象的设计就是这么神奇，一千个不同的读者眼里，便有着一千个不同的哈姆雷特的形象的体悟。

他是丹麦的王子，所以他肩负着维护国家安定繁荣的义务;他是慈祥的父亲的儿子，所以他必须肩负为父报仇的责任。压抑使他踯躅、犹豫、不断地深思、不断地自言，他总是一个人，朋友的背叛，爱人的失去，母亲的改嫁，一切都离他越来越远，他孤独的行走在一条复仇之路上。这样，他也只能更加抑郁，更加癫狂。原本的只是为了欺瞒叔叔而装疯，却早已不知不觉陷入了其中，就像面具戴久了，就会忘记面具之下的自己似的。曾经那个感叹世界是“负载万物的大地，是一座美好的框架，覆盖众生的苍穹，是一顶壮丽的帐篷，是金黄色的火球点缀着的庄严的屋宇”，感叹人类是“宇宙的精华，万物的灵长”，渐渐的在现实的改变中改变了。他对世界失去了信心，他眼里的世界，“只是一个不毛的荒岬，只是一堆污浊的瘴气的集合”。人类不能使他发生兴趣，女人亦然。在哈姆雷特的身上，有人看到了不幸之后多思多虑、多愁善感的人，有人看到了生命微弱的光，有人感受到消沉如疾病难以摆脱的痛苦，亦有人看到过于犹豫而使行动迟缓的自己。哈姆雷特身上集聚了人性的复杂，演绎的人最本真的情绪。莎士比亚用他最擅长的情感的描绘和心理的刻画来展现哈姆雷特，造就了这个世界著名的悲剧之作。

人文主义是莎士比亚在这部戏剧中极力展示的，主人公哈姆雷特的忧虑的背后，流露着对理性、秩序和新的道德理想和社会理想的渴望。他是现实主义与浪漫主义的结合。丰富多彩的语言，性格分明的人物，使之不愧于莎士比亚悲剧的第一部。

哈姆雷特名著读后感6

戏剧中出现的戏中戏的环节，让人印象深刻。通过再现老王被杀的情景，不仅试探出叔叔的内心，也表现了哈姆雷特的愤怒，将矛盾推向更尖锐的地步，进而推动情节和故事的高潮。

与此同时，莎士比亚也巧妙性的将自己的戏剧观点，通过哈姆雷特之口，在指导伶人表演之时呼出，“你应该接受你自己的常识的指导，把动作和言语相互配合起来;特别要注意到这一点，你不能越过自然的常道;因为任何过分的表现都是和演剧的原意相反的，自有戏剧以来，它的目的始终是反映自然，显示善恶的本来面目，给它的时代看一看它自己演变发展的模型。”

《哈姆雷特》之所以成为莎土比亚四大悲剧之首，不仅仅在于作品最后的悲惨结局让人难以忘怀，还在于作品带给人们沉重的反思，对哈姆雷特命运的反思，对当时文艺复兴时期社会背景的反思，对人性本身的反思。而主人公哈姆雷特最后的结局，则是整个时代发展的必然趋势，其牺牲也是他个人发展的最终结局。悲剧不幸，却演绎了不一样的美。哈姆雷特值得久读深思。