读《巴黎圣母院》体会
细细品味一本名著后，相信大家都增长了不少见闻，是时候静下心来好好写写读后感了。怎样写读后感才能避免写成“流水账”呢?下面是小编给大家带来的“读《巴黎圣母院》体会”，以供大家参考!
读《巴黎圣母院》体会1
十九世纪中一部灿烂的浪漫派文学巨著。在作家雨果的笔下，形成了强烈的美丑对比，构成了一幅绚丽而奇异的画面，将美与丑，善与恶描写得淋漓尽致。
它的作者雨果是十九世纪伟大的诗人，声名远播的剧作家，小说家，法国浪漫派主义文学运动的领袖。《巴黎圣母院》是他的第一部引起轰动的浪漫派主义小说，他的文学价值和对社会深刻的意义，使他在经历了将近两个世纪的时间后，依然被人们所熟知。
故事围绕着美丽善良的少女爱斯梅拉达，残忍虚伪的圣母院副主教克洛德和外表丑陋，内心善良的敲钟人卡西莫多展开。波西米亚少女爱斯梅拉达天真纯洁，富有同情心，看到卡西莫多在烈日下受鞭刑，只有他会同情怜悯，把水送到敲钟人的嘴边。这样善良的女孩，却会被人诬陷成杀人犯，并被判处绞刑。爱斯梅拉达是美与善的化身，引起读者们对她的无限同情，以及对封建社会的强烈愤恨。
圣母院副主教克洛德和敲钟人卡西莫多是鲜明的对比。敲钟人卡西莫多虽然丑陋，却内心火热，通过爱斯梅拉达，他第一次体会到了温暖，便从此为她赴汤蹈火。而副主教克洛德虽然道貌岸然，过着清苦禁欲的修行生活，却对世俗的享乐充满嫉妒，他阴险，自私，为达目的不择手段，构成了一个负面人物的形象。
正是这种极端的美与丑，善与恶的强烈对比，崇高与邪恶的对立，赋予这本小说一种震撼人心的力量，能触动我们每一个人的心弦，这正是作家雨果的高明之处，这也是浪漫派主义小说的魅力所在。
书中还着重描写了巴黎最底层的人民，乞丐，流浪者……虽然他们衣衫褴楼，举止粗野，远不及那些文明世界里的人的美德。那些友爱互助，正直勇敢，舍己为人的美德。而小说中的巴黎流浪者们为救出无辜被害的爱斯梅拉达而攻打巴黎圣母院的场景，悲壮，激烈，慷慨，惊心动魄，更让我们体会到了社会底层的人的正直，讲义气，善恶分明。也体现出了作者雨果对封建社会的强烈愤恨和不满，反映出当时社会的黑暗，丑陋。
《巴黎圣母院》不愧是世界文学宝库中的一颗璀璨的明珠，雨果不愧是十九世纪浪漫主义文学的领袖。
读《巴黎圣母院》体会2
读完了《巴黎圣母院》这部世界名著，文中的丑与美，善与恶，在我的脑海里留下了挥之不去的印象。
《巴黎圣母院》是法国十九世纪著名作家维克多·雨果的浪漫主义长篇小说代表作，发表于1831年，小说描写了15世纪光怪陆离的巴黎生活，并透过这种描写深刻地剖析了丰富复杂的人性世界，表现了雨果的人道主义思想。
雨果在《巴黎圣母院》中用对比的手法刻画了群性格鲜明，极富有艺术感染力的人物形象，人物之间错综复杂的矛盾纠葛和悲剧命运扣人心弦，给我留下的印象最为深刻的是一组对比鲜明，令人触目惊心的人物形象吉卜赛少女爱斯梅拉达和敲钟人卡西莫多。
16岁的爱斯梅拉达美貌绝伦，纯真善良，能歌善舞，她和她那只聪明绝顶的小山羊是整部小说中给人以无限遐想的浪漫亮点，是美丽和自由的化身。但在禁欲的中世纪极端保守腐朽的教会势力的摧残下令人惋惜地陨灭了。20岁的卡西莫多外貌其丑无比，严重的残疾使他一来到这个世界上，便遭到无情的遗弃。
读《巴黎圣母院》体会3
《巴黎圣母院》最值得读者欣赏玩味的、最突出的艺术特色在于以美丑的对照原则来创造浪漫主义的艺术形象。作为一种美学理想，对比原则是雨果浪漫主义最重要的特征，贯穿着小说的始终。
首先是巴黎城市和圣母院和谐美丽的自然环境与人民阴暗不幸的生活构成鲜明对比，这样更突出暴露了封建暴政的黑暗。其次是草菅人命，任意诬陷的封建王朝与尊重人权，公正廉明的“奇迹王朝”的对比。最主要的是人物形象的对比：正面与反面人物的对比，爱丝美拉达和卡西莫多是善良、真诚和美好的人性的代表，克洛德、法比则是自私、冷酷和丑恶的人性的代表。
善与恶十分鲜明地分别体现在这两组人物身上，产生强烈的对照。还有人物自身的对比，如卡西莫多外貌与心灵的对比等。两个节日的对比：愚人节与宗教节;两个王朝的对比：乞丐王朝与封建王朝;两个国王的对比：乞丐王国国王克罗班’徒意福与法兰西国王路易十一;两种法律的对比，乞丐王朝一视同仁的公正法律与封建王朝、教会所操纵的用以镇压穷人的反动法律，等等。作者正是通过美与丑、善与恶、光明与黑暗的强烈对比来创造形象并表现其深刻的主题的。
读《巴黎圣母院》体会4
《巴黎圣母院》是一部具有浪漫主义文学特征的作品。首先，小说的情节是典型的浪漫主义，充满了现实生活中所不可能有的巧合、夸张和怪诞，例如卡西莫多一个人在圣母院的抵抗，爱丝美拉达母女在绞刑之前的重逢，卡西莫多与爱丝美拉达两个可怜人的尸骨一被分开就化为灰尘，等等，完全都是作者奇特想象的产物，但由于作者对自己的故事充满了一种热烈的激情，运用了巨大的浪漫主义的艺术力量，这一切仍具有引人人胜的效果。
小说的环境描写也是奇特的，不寻常的。小说里以浪漫主义色彩浓烈的笔调出色地描写了巴黎城市的壮丽图景和中世纪阴暗生活的风貌，把读者带进一个充满绚烂色彩和奇特声响的世界，使他们看到高大的哥特式的建筑、此起彼伏的屋脊的海洋、纵横交错的街道、散布在街头的刑场绞架、阴森的巴士底狱和流浪人聚居的神秘的怪厅这一片奇特的景象。雨果还以不少的篇幅描绘了巍哦壮观的巴黎圣母院，它是建筑艺术的奇迹，“好像是巨大的石头交响乐”，“每一块石头都生动地表现出艺术家的天才加以修饰了的、用千百种形式表达出来的劳动者的幻想”，它那雄伟的整体带着难以数计的繁复的人与兽的浮雕，高踞在中世纪的巴黎之上。雨果用生动细致的描写把它加以拟人化，写它像是一个肃穆庄严、壮丽而又神秘的'有生命的存在物，俯视和见证了历代的生活和眼前的这个悲剧。这更加重了小说的浪漫主义气氛。
生命的存在物，俯视和见证了历代的生活和眼前的这个悲剧。这更加重了小说的浪漫主义气氛。
读《巴黎圣母院》体会5
夫天地者，万物之逆旅。光阴者，百代之过客。人生在世就是一场旅行，要么心，要么身体一定会有一样在路上。一杯咖啡，一缕阳光，捧着一本《巴黎圣母院》浅浅的默念，就像静坐在塞纳河畔的书楼，窗外的河面上浮着一层氤氲的水气，几艘驳船渐行渐远，更远处教堂尖尖的屋顶突兀的刺破雾霭，四周几只白鸽在孤零的盘旋，若有如无的钟声回荡在灰蒙的天空，悠扬到不能再悠扬
雨果就像一个天才的画匠细致专注的为你勾描着一个唯美的画境，小心翼翼地读着每一行，不忍错过每一个字，生怕被作者落下了脚步，迷失在这梦境般的巴黎。我猜这一定不会是静默的画面，背景里还会有音乐的萦绕，淡淡的忧愁，却也不必刻意的勾起哀伤。一切的故事就像是午后少女慵懒的呵欠，自然而然的缓缓舒展开来。
美是一面镜子，照着人们心中的善恶，而艾斯米拉达就是这样的一面镜子。当牵着山羊在广场上翩然起舞的那一刻，她就是美的化身，纯净而不染尘垢的映照着人们心中对美的赞叹对爱的渴望，以及神父克洛德一般嫉妒的火焰和占有的狂热。美并不是一种错误，爱也并不可怕，可怕的是人心。
圣母院高耸的钟楼沐浴着光辉，却不肯将一丝的光明投照进卡西莫多的内心，蒙昧如他，遵从着神父克洛德的所有指示，直到炎炎夏日下，那一碗清凉的水浸润他枯竭的内心，茫茫沙漠中才多了那么一片绿洲。宽容与美往往能创造奇迹，卡西莫多的内心被悄悄改变，虽然他依旧丑陋，依旧生活在被人遗忘的角落里，却有一粒绿色的种子在悄然发芽，蓬勃生长。有一种爱总是很卑微的栖息在角落，躲在一旁注视，很轻很轻，轻到我们似乎永远感受不到，然而它就那样真真切切的存在。就像磅礴大雨中看似随意伸展出的一片绿叶，默默地呵护着柔嫩的花儿。美值得人去守护而不是毁灭。